Sur le contenu de l'œuvre.

   La réalité spirituelle qui se manifeste, tout au long, dans l'œuvre de Serge — sans que jamais le peintre ne s'efforce pour autant de l'y faire explicitement apparaître — est le signe d'une inspiration profondément intérieure, de haut vol, en dehors de celles, moins autonomes, qui touchent la composition, le choix de couleurs, tel détail de bon sens ou tout autre, en cours de route.

Seuls en sont dotés, ceux qui sont peintres corps et âme, tout entier. Ils sont nombreux heureusement et Chagall en est, par exemple, dans la peinture moderne, l'un des plus frappants spécimens.

L'irrationnel, le rêve et le mystère sur le chemin, la fraîcheur de source de l'imaginaire, dans de tels œuvres trouvent leur place où ils retrouvent leurs forces premières, créatrices d'un art de vivre libérateur (un art d'être ?) qui ne s'approprie donc surtout pas le monde en s'engouffrant tête baissée dans le cul de sac stérile et étouffant du positivisme et de la seule raison raisonnante.

Détail d'un Orage. Photo A Lombard

Mais rien dans ce sens n'est cependant consciemment élaboré par l'artiste ; on pourrait parler d'un haut dépôt, par surcroît — feuille d'or épousant à merveille le pur travail artisanal. Il va sans dire : on est peintre de bien différentes façons, et à bien des degrés divers ; les plus grands sans doute, étant ceux dont la palette des œuvres préfigurent déjà, pour nous tous et pour chacun, une sorte d'arc-en-ciel, ou de colombe, quand nous mettons le nez à leur lucarne.

C'est là une révolution intérieure en marche, sans la moindre petite barricade ; au contraire, tout s'y régénère au souffle de l'esprit créateur et s'ouvre à des énergies nouvelles qui orientent ainsi, ensemble, comme souterrainement, un nouveau destin du monde par avance amorcé puisque déjà sensible sur chacune des œuvres.

Après quoi, « l'Avant-garde monsieur... » !

Traduction d'Agostino.

Sul contenuto dell'opera

   Lungo tutto il suo percorso, la realtà spirituale che si manifesta nell’opera di Serge – senza che mai il pittore si sforzi pertanto di farvela esplicitamente apparire – è il segno di una ispirazione profondamente interiore, di alta levatura, diversa da quelle meno autonome che, strada facendo, riguardano la composizione, la scelta dei colori, un certo dettaglio di buon senso o altro ancora.

Di quell’alta levatura sono dotati solo coloro che sono pittori totali, nell’anima e nel corpo. Per fortuna sono in buon numero e nella pittura moderna Chagall ne è, ad esempio, uno dei più straordinari rappresentanti.

In questo genere di opere e su questa traccia - la freschezza originale dell’immaginario - l’irrazionale, il sogno e il mistero trovano il loro posto dove recuperano le proprie forze primigenie, creatrici di un’arte di vivere liberatrice (un’arte d’essere?) che quindi non si attribuisce il mondo infilandosi  a capofitto nello sterile e soffocante vicolo cieco del positivismo e della sola ragion ragionante.

Nulla di tutto ciò è tuttavia coscientemente elaborato dall’artista; si potrebbe parlare di un’alta consegna - per soprammercato, foglia d’oro che sposa a meraviglia il puro lavoro artigianale. Ma è utile ricordare che si è pittori per modi e per gradi ben diversi; per chiunque di noi metta il naso nell’abbaino, i più grandi si rivelano senza dubbio coloro la cui gamma delle opere prefigurano già una sorta di arcobaleno, o di colomba.

È una rivoluzione interiore in marcia senza la purché minima barricata perché tutto, invece, si rigenera al soffio dello spirito creatore e si apre all’insieme delle energie nuove che orientano così, in maniera sotterranea, un nuovo destino del mondo innescato anticipatamente poiché già sensibile su ognuna delle opere.

Dopodiché « l'Avanguardia signore... » !